3月21日晚上，由青年指挥家李昊冉执棒，北京交响乐团演绎的哈密市原创主题交响乐《瀚海丝路》在国家大剧院精彩上演。

　　原创主题交响乐《瀚海丝路》由哈密市政府、北京市文化和旅游局、北京交响乐团联合推出。国内著名音乐制作人、青年作曲家郑君胜和郑君利共同作曲。这部作品通过15首乐曲，引领观众开启一场独特的云游哈密之旅。

　　在新疆的热门旅游推荐中，哈密虽不像吐鲁番、喀什、阿勒泰等地那般声名赫赫，却有着丰富的旅游资源和深厚的文化渊源。早在清朝康熙年间，哈密王进贡的甜瓜就被赐名“哈密瓜”，然而，哈密这座城市的知名度却远不及哈密瓜。哈密市政府为更好地推介当地旅游资源，组织创作了交响乐《瀚海丝路》。去年12月5日、6日，《瀚海丝路》在哈密文化馆剧场连演两场。首演后，作品又经过了打磨。此次进京演出，哈密市做了很多准备。演出当天，在国家大剧院音乐厅外场设立了“遇见哈密”文创集市、图片展，全方面展现哈密多元的历史背景和文化和丰富的旅游资源。

　　郑君胜、郑军利两位作曲家为创作这部作品，两次前往哈密进行深度采风。当置身辽阔的大海道，郑君胜深感唯有交响乐才能展现出哈密的壮丽景色。作品通过《瀚海苍穹》《幻影无际》《丝路风华》《光耀瀚海》《四海同歌》五个乐章，共15首有标题的乐曲，每一首乐曲都犹如一道任意门，在音乐中，观众仿佛通过这道门，走进开满鲜花的天山牧场，开胡天八月飞雪，赏屹立千年的胡杨，骑着沙地摩托车在大漠中飞驰......

　　作为交响乐套曲音乐总监兼作曲之一的郑君胜介绍，《瀚海丝路》在音乐风格上，紧紧围绕新疆特色与哈密韵味。“哈密拥有非物质文化遗产木卡姆，民族民间音乐丰富多样。”在创作过程中，两位作曲家巧妙地将哈密传统音乐文化及民歌融入交响乐创作，实现了传统与现代、民族与现代的完美交织。既保留了民族音乐带给人们的熟悉感，又通过交响乐的精彩演绎，赋予其全新的陌生感和更为广阔的想象空间。同时，民族乐器在作品中恰到好处地作为点缀，为作品增添了独特的新疆风味，极大地丰富了观众的听觉体验。

　　第二乐章《幻影无际》主要描绘了哈密瀚海戈壁的奇幻景象与人文壮美，展现出瀚海的浩瀚无垠以及人类在大自然面前的坚韧与追求，寓意深刻、气势恢宏。其中，《翼龙飞天》《狂野大海道》都是令人难以忘怀的乐曲。《翼龙飞天》以宽广的弦乐长音与短笛的高音乐句开场，短笛的特殊音区仿佛带领观众穿越时空，感受翼龙生活时期地球自然环境与当代的差异。随着节奏的变化，翼龙从沉睡中苏醒，弦乐逐渐加快，好似翼龙伸展筋骨、展开双翼。明亮的铜管乐器加入后，视角跟随腾飞的翼龙升至空中，俯瞰广袤大地。《狂野大海道》起始于气势磅礴的旋律，低沉的打击乐如同从远方传来的阵阵雷声。弦乐快速运弓，营造出紧张、激烈的氛围，让观众仿佛坐上飞驰的越野车，在大海道上尽情驰骋。铜管与打击乐的默契配合，又仿佛让观众看到车窗外高耸的雅丹地貌，尽显狂野、荒芜、神秘与威严。演出后，一位观众激动的说：“从来没看过这么震撼的交响乐团演出现场，从交响乐团里不仅听到了新疆，也看到了新疆，非常有代入感，太棒了！”

　　《瀚海丝路》艺术总监、北京交响乐团团长李长军评价道，《瀚海丝路》每个篇章都十分精彩，既展现出哈密的时代精神，又贴合当代人的审美。整部作品时长约70分钟，却让人意犹未尽，还想聆听更多乐曲。郑君胜也表示，这套作品就如同火车，可依据需求增添更多车厢。“我们并没有因《瀚海丝路》已完成首演就停止创作。如今哈密已成为我的第二故乡，只要有时间，我就会常去哈密，感受不同季节的美好，也会继续为《瀚海丝路》创作更精彩乐曲。”

　　北京市文化和旅游局一级巡视员马文对《瀚海丝路》在国家大剧院的成功演出致以热烈祝贺。他指出：“瀚海丝路作为古代丝绸之路穿越沙漠戈壁的核心路段，是东西方文化碰撞、交融的历史见证。北京与新疆文化交流历史悠远长久、渊源深厚。此次哈密原创文艺作品首次登上北京舞台，是一场跨越地域的文化对话，让北京市民在审美体验中感受中华文化的多元魅力。通过激活历史背景和文化资源、深化区域合作，有望让瀚海丝路从历史的沧桑古道，蜕变成为文化互鉴的崭新通道。”返回搜狐，查看更加多